只靠pan up無法結(jié)束 ---- 少女歌劇BD BOX3附贈古川知宏采訪 第4話部分
同一地平線上的世界
---- 第4話是接著第3話的C Part, 光不見了, 華戀去到處尋找的故事.
要點是隨著兩人心緒越來越近, 兩人所在的位置也越來越近. 基本上是靠著小島桑的經(jīng)驗技術(shù)和品味完成的. 也真的去東京各地取了一圈景.
(資料圖)
---- 剛才聊到過小島桑是會展示繪畫過程的演出家.
其實本來想請他負(fù)責(zé)第4話而不是第2話的, 因為"外出"的方向應(yīng)該比較契合小島桑. 小島桑有種當(dāng)角色的感情動起來的時候, 角色本身也要動起來的, mad house式的樸素理念.?我覺得正因此他和他執(zhí)導(dǎo)的"來自深淵"是天作之合, 很有旅行感的作品.
---- 原來如此. 某種意義上, 旅經(jīng)各處這點和本話的理念相合呢.
沒錯. 當(dāng)然, layout也非常優(yōu)秀, 可以預(yù)期非常漂亮的構(gòu)圖. 此外, 在看第2話分鏡的時候, 我發(fā)現(xiàn)小島桑非常善于使用光影, 能夠?qū)⒐庠捶胖糜陉P(guān)鍵位置來提高對角色的印象.?所以在腳本階段就設(shè)計了類似東京塔的發(fā)光物和夜景, 相信這些一定會用上的.
---- 第4話華戀和光走過的各處, 以游覽名勝的感覺來看也挺開心的.
這部動畫的世界很狹小. 基本上日常故事都只在學(xué)校和宿舍推進(jìn), 要是過去的我來做的話, 那就很容易成為箱庭空間. 想要有所突破, 所以第4話去東京的各處, 將世界拓展. 既然有studio Pablo負(fù)責(zé)美術(shù), 應(yīng)該也會有飽滿的畫面表現(xiàn). 然后還有在第1話那里也說過的,?單純的希望作品發(fā)生在觀眾看得見的地平線上.?東京塔也是在這里首次不是作為意象而是實景登場.
角色與身體性---- 從A Part頭上開始看. 因為光不見而手忙腳亂的華戀很可愛呢.
會在這種地方完全用角色的動作演技來表現(xiàn), 令人感嘆小島桑不愧是在mad house待了這么久的人(笑). 不過, 動作確實是表現(xiàn)這種手忙腳亂感的最佳手段. 受益匪淺啊. B Part開頭真晝的"走廊女神"那里也是, 這種要表現(xiàn)角色有趣歡樂的地方, 如果不在動作作畫上把作品抬起來的話, 只靠聲優(yōu)讀詞, 那就僅僅是說明了完全不飽滿.
---- 被奈奈提醒了電話后華戀的"bananice!"很有印象呢.
"bananice!"在腳本上是有的, 不過這個托起頭發(fā)的動作是齊田(博之)君做的. 最開始要做舞臺用的角色立牌的時候, 苦于想不出合適的pose. 然后我就開玩笑的說"就把香蕉(狀的頭發(fā))托起來的pose不好嘛". 結(jié)果居然真的這么做了, 而且效果相當(dāng)可愛. 這么胡來的pose也能做的如此可愛, 甘拜下風(fēng)啊.
---- 這里提到的齊田桑, 也是本作不可或缺的要員, 果然對角色的可愛有很大的貢獻(xiàn)吧.
當(dāng)然如此. 齊田桑畫出的角色有種華光(譯注: 華がある),?也具備立體的一致性.
---- 有華光和可愛是兩回事嗎?
嗯. 有點難以描述, 該說是不管畫什么表情, 都會顯得艷美嗎...... 而且不管在什么感情下, 都可以在角色造型不崩的程度下恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)出來. 有些高水平的人, 是會破壞角色造型來表現(xiàn)感情的.
---- 像是在表情里加皺紋之類的是吧.
嗯. 他不必這么做也可以好好表現(xiàn)感情.
---- 那剛才提到的立體的一致性是指?
簡單的說, 就是能夠轉(zhuǎn)向. 意外的, 也有無法轉(zhuǎn)向的角色設(shè)定哦(笑). 立體感強(qiáng)的角色才能在靜止鏡頭下維持水準(zhǔn), 因為皺褶, 線的畫法都是要模仿角色設(shè)定畫的. 然后在動作戲時, 如果角色設(shè)定上的骨架到位的話也不容易失控, 因為作畫staff會無意識的努力不要去低于角色設(shè)定所劃下的標(biāo)準(zhǔn). 但反過來, 如果標(biāo)準(zhǔn)就低,?又時間緊張作監(jiān)管不過來的話, 基礎(chǔ)質(zhì)量也會被拉低. 齊田君的畫的基礎(chǔ)水準(zhǔn), 保護(hù)了作品的水平.
---- 這么說, 角色設(shè)計對演出也有影響啊.
是的. 因為我在revue里做的事比較跳脫, 齊田君所作的角色的真實性幫大忙了. 隨著對角色越來越熟悉, 會逐漸能夠感受到身體性/肉感也是因為角色的真實性.
---- 身體性?
嗯. 比如說膝蓋之類的地方常常被細(xì)畫, 而膝蓋的要點陰影是上好了的, 而且看起來沒有臟亂的感覺, 只有恰到好處的現(xiàn)實感. 因為本作是關(guān)于舞臺的, 可能他意識到了在動起來的時候, 膝蓋需要被仔細(xì)刻畫. 所以有意識的沒有畫成單純的纖細(xì)的角色.
此外, 體型的區(qū)分也很注意. 觀眾在看的時候, 一下子就能形成印象. 會這么在意體型的區(qū)分, 可能是因為本作基本上都穿制服, 也都不修改制服. 在此類重視角色的作品里, 常常會通過對襟毛衣啊, 西裝外套之類的來在服裝上表現(xiàn)角色性. 在無法使用這些手段的情況下, 只用眼睛的畫法, 發(fā)型, 輪廓來塑造角色是很厲害的.
---- 盡顯齊田桑的實力了.
12年間的壓縮法---- 說回第2話. 華戀和光互發(fā)了消息, 這里演出注意了什么嗎?
"不要長消息, 內(nèi)容多就分成幾條短的".?年輕人不是常常連回好幾條短消息嘛. 小島桑聽了"欸? 現(xiàn)在的孩子這樣的嗎?"的驚了下. 我也是會發(fā)長消息的, 兩人一起感嘆"為啥呢......".
---- 進(jìn)入B Part, 光終于接了電話開始與華戀通話. 在這話中, 印象最深刻的就是這里的對話氛圍了. 有相當(dāng)大的篇幅都是漫無邊際的交談呢.
不, 其實我覺得能再長點的話更好.
---- 還要更多嗎,?不會產(chǎn)生違和感嗎?
我認(rèn)為那樣音樂更能給觀眾留下印象. 而且, 不著邊際的對話會進(jìn)一步加速華戀跑向光的印象. 為此, 要是再能多做20秒左右就好了.
---- 不過, 再長的話在現(xiàn)在的電視動畫形式下就很罕見了.
恐怕會更像是電影的氛圍吧. 原本這里就是打算以某部我喜歡的電影的印象來做的. 打著電話, 然后每次鏡頭在兩邊切換的時候都跳到不同的話題, 這樣.
---- 完全是這個場景所用的手法.
嗯. 想要這種手法來壓縮兩人的12年. 因為印象來自電影, 所以原本就在追求這種時間感. 不過不管怎么樣, 沒有優(yōu)秀的美術(shù)的話是無法設(shè)計這種情景的.?
---- 要是沒有studio Pablo做美術(shù)的話就不會這么做了?
是的. 其實哪怕對于studio Pablo而言靠想象畫這些都很困難, 考慮到后面的流程, 這里是基于照片畫的. 基于照片的話, 必然會導(dǎo)致真實性提高信息量上升. 這時, 如何控制住信息量確保產(chǎn)物是"背景美術(shù)"就靠studio Pablo的技術(shù)了. 這樣畫出來的畫面密度會稍高, 所以想用來做出一點特別的情景感.
---- 確實, 感覺巡游東京那里的美術(shù), 細(xì)節(jié)和信息量都很多.
不然就無法表現(xiàn)這樣的時間. 這種時候, 要么用作畫來表現(xiàn), 要么用美術(shù)來表現(xiàn), 選擇哪種材料很重要.?
---- 最后光平安歸來, 本回結(jié)束.
其實最后一個鏡頭是我添上的. 本來在橋上喧鬧一下, 然后pan up(向上搖鏡)到天空就結(jié)束的. 但是小島桑說"因為這樣結(jié)尾很一般......".
---- 自己畫的分鏡,?自己不滿結(jié)尾......
是呀(笑). 所以就給加上了, 在最喜歡的Mr. White旁邊放下滿載回憶的水母, 來表現(xiàn)"這個宿舍成為了光的家". 就像小島桑說的, 就在這里pan up到天空收尾的動畫也很多. 小島桑優(yōu)秀的地方不僅技術(shù)性的部分, 也包括"可以讓監(jiān)督?jīng)Q定的地方就大大方方的請監(jiān)督幫忙"這點. 如果是我的話, 可能就會猶猶豫豫磨磨蹭蹭的硬想, 拖到最后搞砸日程給各處添麻煩.
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