您的位置:首頁 > 娛樂 >

新編京劇《心愿》童真童趣抒情懷

近日,由北京戲曲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院(簡稱“北戲”)和北京京劇院(簡稱“京劇院”)共同創(chuàng)排的新編京劇《心愿》在國家大劇院正式登臺首演。引人入勝的故事情節(jié)、出色精湛的演技唱腔、真摯激烈的情感碰撞,引得全場多次掌聲。新編京劇《心愿》以音樂家林大林回憶自己童年經(jīng)歷為背景,講述了九歲的烈士遺孤林大林加入少先隊,戴上紅領(lǐng)巾前后所發(fā)生的故事。該劇一波三折,通過跌宕起伏的故事情節(jié),塑造了一個個性鮮明、積極向上、樂觀開朗的少先隊員形象。該劇人物立體鮮活,心理矛盾沖突明顯,其中有對父親的敬仰,有對母親的誤解,有一個孩子不被別人接受的無助,也有得知真相后的心靈震撼。該劇從小事件反映大時代,以小切口構(gòu)建大格局,創(chuàng)造性地以一個孩子的視角還原歷史,引導(dǎo)孩子深入了解過去,深切感悟現(xiàn)在,深情注目未來。

初二年級的王露晗同學(xué)在觀看后表示:“《心愿》的故事情節(jié)非常生動,尤其是當看到劇中人物林大林戴上紅領(lǐng)巾前后的情緒變化,讓我不由想起了小時候入隊的情景。不僅如此,劇中的很多場景也很貼近生活,讓我覺得林大林就是我童年的小伙伴。通過觀看這部劇還讓我從林大林身上學(xué)到了很多,比如在困難面前要有堅定的意志和解決困難的決心。”據(jù)悉,該劇于2024年6月1日兒童節(jié)當日推出主題曲,9月3日,正式建組,在少兒戲劇場啟動下地創(chuàng)排。10月12、13日在國家大劇院首演后,還將先后登臺北京戲曲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院少兒戲劇場、長安大戲院及進校園演出。

京劇演繹少年成長故事 舞臺上弘揚核心價值觀

紅色題材作品有著永恒的魅力,無論時代如何變遷,人們總能從中找到文化之根與力量之源。近年來,用京劇藝術(shù)講好紅色故事的作品不勝枚舉,然而,像新編京劇《心愿》這樣,用兒童視角結(jié)合京劇藝術(shù)講好紅色故事的作品屈指可數(shù)。

當問起為什么要創(chuàng)排這樣一部劇時,北京京劇院院長,同時也是該劇出品人的秦艷介紹說:“今年是中華人民共和國成立75周年,也是中國少年先鋒隊建隊75周年。戲曲是講述紅色故事、傳播紅色種子、闡發(fā)紅色精神的一種方式和載體,同時,戲曲也是推動中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化融入社會主義核心價值觀建設(shè)的有效手段,可以有效促進社會主義核心價值觀從‘理論形態(tài)’向‘生活形態(tài)’轉(zhuǎn)換。學(xué)生通過參演《心愿》,有利于弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,培育和踐行社會主義核心價值觀。因此,我們希望借助這部劇的推出,用生動飽滿的故事點燃青少年的紅色激情,守正創(chuàng)新地豐富我國青少年思政教育形式,推動我國青少年思政教育發(fā)展。”

該劇藝術(shù)顧問、總策劃張和平認為,劇中的焦點放在了紅領(lǐng)巾上。紅領(lǐng)巾不僅是我們兒時共同的記憶,還承載著豐富的象征意義;不僅局限于物質(zhì)形態(tài),更是一種精神的象征,因此創(chuàng)排《心愿》這部京劇具有非常深刻的意義。同時,這部劇在角色分配、唱腔設(shè)計、劇情演繹等方面都有獨到之處,因此,該劇無論對京劇藝術(shù)理論的發(fā)展,還是京劇技藝的傳承都起到了積極的作用。

中國戲曲學(xué)院教授、京劇名家張關(guān)正在觀看該劇首演后對《心愿》這部劇的劇情演繹、作曲唱腔、舞臺表現(xiàn)等方面的探索表示肯定。張關(guān)正認為,劇情演繹方面,該劇借助兒童視角將一個嚴肅的內(nèi)容展現(xiàn)出來,讓整部劇顯得充滿童真童趣,這樣可以更好地與未來觀眾,尤其是青少年觀眾產(chǎn)生共鳴,讓該劇的主題立意更好地傳達;作曲唱腔方面,該劇在京劇傳統(tǒng)曲牌中融入了一些現(xiàn)代歌曲的旋律,通過守正創(chuàng)新的方式讓整部劇充滿現(xiàn)代感的同時不乏京劇傳統(tǒng)的底蘊;舞臺表現(xiàn)方面打破了傳統(tǒng)京劇只在舞臺上演出的慣例,通過沉浸互動的方式,拉近觀眾與舞臺、與演員的距離,更好地營造了整部劇的氛圍,大大增強了這部現(xiàn)代兒童京劇的藝術(shù)感染力與演出效果。

中國藝術(shù)研究院戲曲研究所副所長孔培培總結(jié)了新編京劇《心愿》的三大亮點:一是構(gòu)思巧妙,運用了閃回、倒敘的敘述視角;二是舞臺呈現(xiàn)新穎,給看慣了傳統(tǒng)戲曲舞臺的觀眾耳目一新的感覺,燈光、舞美、服裝,包括大鵝形象的運用,延展了京劇創(chuàng)作的空間;三是主題深刻,用戲曲表現(xiàn)紅色革命題材,內(nèi)容和形式處理巧妙,具有可視性、可聽性。“《心愿》的演出行當齊全,唱念做打都給觀眾留下了很深的印象,既展現(xiàn)了傳統(tǒng)戲曲的程式、流派,又兼具現(xiàn)代戲的創(chuàng)作觀念,包括沉浸式的互動,給觀眾帶來一種全新的觀演感受。”

精雕細琢盡顯時代風貌 守正創(chuàng)新不失京腔京韻

除了故事情節(jié)立意深刻、引人深思,由于該劇講述的是50年代發(fā)生在北京的故事,為了讓觀眾走進劇場就宛如踏入時光隧道,瞬間可以感受到那個時代的風貌,勾起他們曾經(jīng)的回憶,讓一幅充滿地域特色的畫卷在觀眾眼前徐徐展開,該劇主創(chuàng)團隊大到劇本編排、臺詞唱腔,小到演員表情拿捏,甚至服裝設(shè)計、舞臺燈光、場景設(shè)置、演員動作都有嚴格要求,可謂是“精雕細琢”。

比如,劇中出現(xiàn)了很多當年典型的服裝款式:工裝褲、“布拉吉”、列寧服、中山裝。為了力求嚴謹,不出差錯,該劇服裝設(shè)計曹琳翻閱了大量老照片,還查閱了當時的視頻資料。“為了在細節(jié)處展示出人物的性格特征,讓角色的塑造更加飽滿和突出,我們還在尊重歷史的基礎(chǔ)上,根據(jù)劇本設(shè)定,設(shè)計出了符合劇中每個人物的年齡、性格以及動作要求的服裝,用服裝賦予舞臺角色以真實而鮮活的生命力。”

該劇編劇林蔚然在編寫劇本時也時刻注意細節(jié)的把握。“由于該劇的演員一部分是北戲的在校生,未來受眾也有相當一部分是青少年,同時為更好襯托出這部劇的地域性,文本中穿插了一些北京童謠的使用。比如‘拉大鋸、扯大鋸,姥姥門前看大戲,接閨女,請女婿,小外孫子也要去……’”林蔚然介紹說。

除了臺詞,林蔚然在人物塑造、氛圍營造、情節(jié)設(shè)計等方面也進行了充分考慮。

“主人公林大林就是我們每代人曾經(jīng)身邊的小伙伴,我們希望他不是一個跟少年觀眾審美存在距離的舞臺形象,因此,在創(chuàng)作中盡力讓人物的年代感、距離感在觀賞性上拉近。在塑造人物的時候,不去刻板模仿已經(jīng)立在舞臺上的傳統(tǒng)經(jīng)典的少年形象,而是通過綜合分析相應(yīng)年齡段的孩子共有的性格、語言、動作特點,結(jié)合劇本設(shè)定要求進行綜合考量,借助充滿童趣的生活場景,在舞臺上塑造出獨特的人物形象。”林蔚然還介紹說,為了讓觀眾更好與人物內(nèi)心世界同頻共振,該劇還特別設(shè)置了動物形象,其對于營造全劇浪漫主義氣質(zhì)的表達起到重要作用,著力彰顯主人公成長過程中的心理變化。

除了“精雕細琢”,“守正創(chuàng)新”也是該劇的亮點。

提到“守正創(chuàng)新”,負責該劇作曲、唱腔設(shè)計的朱紹玉先生認為,守正創(chuàng)新的關(guān)鍵是要想清楚怎樣守正,在哪里創(chuàng)新。

朱紹玉進一步表示:“雖然娃娃生目前還沒有像老生、老旦那樣系統(tǒng)的唱腔體系,但是,由于這部劇的主要角色要以孩子的視角去演繹,去推動劇情,而且劇情多是生活中的場景,所以在設(shè)計唱腔上,我們通過觀察父母與孩子的說話方式、語調(diào)、口吻,并將其融入到唱腔設(shè)計中,使其聽起來舊里有新,在符合角色人物性格的同時,還能恰到好處地展現(xiàn)出角色的情緒變化。除了唱腔,由于這部劇是以烈士遺孤林大林入隊前后的故事進行創(chuàng)作的,因此我們把《中國少年先鋒隊隊歌》的旋律嫁接、融合到主題曲中,既在旋律上根據(jù)現(xiàn)代人的審美進行了革新,又把該劇的主題立意進行了準確地表達,讓整出戲的精神氣質(zhì),音樂格調(diào)崇高了起來。當然,這些大膽嘗試的前提和原則是京劇特有的審美特性,即京劇特別是唱腔流派的音樂風格、表演的程式化技藝性以及語言的俚俗性等。”

正是該劇主創(chuàng)團隊的各種“精雕細琢”“守正創(chuàng)新”才讓這部劇備受期待。此外,該劇導(dǎo)演閆銳希望打造一出“新”的京劇,將“真”的味道傳遞給觀眾的愿望,也為該劇增色不少。

“一部戲不光是好看,還得有它自個兒獨特的味道。”這是新編京劇《心愿》導(dǎo)演閆銳經(jīng)常掛在嘴邊上的一句話。閆銳認為,《心愿》這部劇他想讓觀眾品味到京劇的“新”和“真”。所謂的“新”并不是這部劇是首次創(chuàng)排,而是要讓觀眾通過觀看,品味到與之前觀看其他劇目不一樣的東西。而所謂的“真”就是他想讓觀眾看到的,與其他劇目不一樣的東西。

在閆銳看來,用京劇藝術(shù)講好紅色故事,故事是核心,京劇是基石,京劇表演中講究的“四功五法”還是必須要有的,因此,該有的唱腔得有,該有的手法得有。“由于新編京劇《心愿》未來受眾有相當一部分是青少年,因此我們要考慮他們的觀賞需求。同時,我們還要通過兒童的視角把這部劇所蘊含的紅色文化內(nèi)涵、正能量,用戲曲的方式表現(xiàn)出來,傳遞給他們,我們就要避免以成人的視角強加在少年兒童頭上說教,而是深入他們的內(nèi)心,懂得他們的所思所想。此外,在各種細節(jié)上還要盡量體現(xiàn)童真童趣,牢牢抓住他們的眼睛,讓他們不分心、不走神,充分滿足他們的審美期待。”

同臺排演搭建實踐平臺 用好紅色劇目鑄魂育人

“我在該劇中扮演顧欣怡(林大林的母親)。顧欣怡是名人民教師,為了讓人物形象可信、可近、可看、可感、可敬,我多次回到學(xué)校,再次走進課堂,觀察師生上課時的狀態(tài),學(xué)習(xí)老師的語氣、口吻,與學(xué)生進行對話,了解他們的心中所想,同時,我還追憶自己上學(xué)時的情景,回憶自己與父母,自己與老師之間對話的場景,這些都有助于我揣摩好人物心理,塑造好人物。”國家一級演員、梅花獎獲得者、優(yōu)秀程派青衣演員郭瑋坦言,與在校生演對手戲不同以往。“和我們搭戲的是學(xué)生,因此,我們除了要在身段技法上進行傳幫帶,更要通過自己的言行舉止把京劇中所蘊含的做人做事的道理、優(yōu)秀品格傳遞給他們。”

為了讓《心愿》這部劇更具煙火氣,劇目中的人物更加生動立體,該劇演員周恩旭也從生活的角度去分析和解讀角色,通過觀察真實的生活細節(jié)展現(xiàn)人物性格,創(chuàng)作新戲時多從生活中提煉,完成對劇中角色的塑造。用他的話說,“演戲,既是演戲也是演細。”

新編京劇《心愿》是由京劇院與北戲共同打造的一部力作,匯聚了京劇院的優(yōu)秀青年演員與百余名北戲師生。王文端老師作為本劇的主演,飾演林大林,她的學(xué)生郭小雷也在劇中擔任重要角色,飾演馬三強。兩人在舞臺上共同演繹,展現(xiàn)了師生之間的默契與傳承。

王文端表示,能夠與當今優(yōu)秀的青年演員也是當年的同班同學(xué)周恩旭、曹陽陽同臺合作,這樣的機會非常珍貴。她認為,這不僅是一次技藝上的切磋與提高,更是共同為舞臺奉獻最好表現(xiàn)的一次機會。對于她而言,這部劇既是表演的挑戰(zhàn),更是向觀眾傳遞紅色精神的一種使命。

在劇中,朱紹玉先生的作曲為演員們提供了豐富的情感表達空間。王文端說:“為了更好地表現(xiàn)劇中人物的情感,朱紹玉先生給了我們很多啟發(fā),他的指導(dǎo)對我的演唱和人物表演都起到了很大的幫助。”這種啟發(fā)也深深影響了他的學(xué)生郭小雷。郭小雷表示:“能與自己的主教老師同臺演出是一次極為難得的機會,不僅讓我學(xué)到了很多表演技巧,更體會到如何通過細膩的情感表達將人物的內(nèi)心世界展現(xiàn)出來。”

作為北戲的青年教師和新編京劇《心愿》的主演,王文端深知自己肩負的責任。她不僅要對角色進行深入剖析,還要幫助學(xué)生們理解紅色精神的內(nèi)涵,將愛國情懷融入到表演之中。她認為,紅色題材的劇目不僅是對歷史的回顧,更是一種情感的共鳴。通過舞臺藝術(shù)弘揚這種精神,是每個戲曲人的責任與擔當,而用有限的舞臺空間創(chuàng)造出無限的精神世界,則是戲曲人追求的使命。

校企合作從加法到融合 協(xié)同共育服務(wù)國家建設(shè)

新編京劇《心愿》只是北戲校企合作、產(chǎn)教融合的一個作品。近年來,北戲充分利用首都的文化資源優(yōu)勢,開門辦學(xué),與社會、行業(yè)、劇院團開展廣泛合作,推出了京劇《齊天大圣》、評劇《秦香蓮》等廣受好評的優(yōu)秀作品。

北戲副院長吳蕾認為,此次與京劇院合作創(chuàng)排新編京劇《心愿》,學(xué)校一方面可以借助院團在舞臺演出方面的優(yōu)勢,取長補短、提質(zhì)培優(yōu),在檢驗規(guī)范教學(xué)的同時可以促進專業(yè)建設(shè)和教育教學(xué)進一步提升,確保校外實踐落到實處。另外一方面,還可以邀請京劇院演員到校,讓學(xué)生感受藝術(shù)魅力的同時,用自己的演出經(jīng)歷激勵學(xué)生的成長。更為重要的是,在這樣的創(chuàng)新劇目為主要合作內(nèi)容的項目中,除了排演,老師的工作還會深度參與到制作、創(chuàng)作、舞美設(shè)計、服裝和造型設(shè)計等工作中,這對老師提出更高要求的同時,也讓老師可以從一線院團、企業(yè)行業(yè)發(fā)展的角度審視、反思、調(diào)整、完善自己的教學(xué)方式方法,用參與項目的經(jīng)驗提升自己的教學(xué)實踐研究水平,以培養(yǎng)出更加符合市場需求的高質(zhì)量人才。

在北戲黨委書記黃珊珊看來,《心愿》不僅是一部舞臺作品,更是一個育人的平臺。大中專學(xué)生正處于人生“拔節(jié)孕穗”的關(guān)鍵期,因此,通過此次排演,學(xué)生們還能被該劇所蘊含的紅色文化所感染,更是可以通過扮演劇中人物體會到愛國主義精神的內(nèi)涵,這比課堂上的簡單說教要更為生動、深刻。

“隨著學(xué)校與京劇院等專業(yè)院團合作的深入,學(xué)校今后將根據(jù)行業(yè)的需求、變化,適時做出相應(yīng)調(diào)整,讓校企合作、協(xié)同育人從簡單‘相加’走向深度‘相融’。”當談到學(xué)校在實踐育人方面今后的發(fā)展規(guī)劃時,吳蕾繼續(xù)表示,未來,學(xué)校在扎實做好舞臺實踐的同時,還會將多元的社會實踐融入到育人中,讓學(xué)生從學(xué)校小舞臺走向社會大舞臺,拓寬學(xué)生的成長空間。實踐育人的根本是為了讓學(xué)生通過實踐提升自己的核心素養(yǎng)、綜合素質(zhì)。我們在今后的實踐育人過程中,不僅要傳授學(xué)生戲曲知識和表演技法,還要把戲曲中所蘊含的博采眾長、融會貫通、勤思善學(xué)、團隊協(xié)作等核心素養(yǎng)傳遞給學(xué)生。此外,實踐育人的快速發(fā)展也對教育工作者提出了新的要求。因此,作為學(xué)校的老師要以開放的心態(tài)面對變化,要用發(fā)展的角度培養(yǎng)學(xué)生,站在未來設(shè)計今天的課堂,以便讓學(xué)生適應(yīng)飛速變化的時代,更好地連接過去、當下和未來。此外,學(xué)校還將繼續(xù)發(fā)揮學(xué)校戲曲藝術(shù)人才培養(yǎng)功能,與更多專業(yè)院團展開合作,通過藝術(shù)職業(yè)教育高質(zhì)量發(fā)展助力北京全國文化中心建設(shè),為新時代文化建設(shè)和發(fā)展發(fā)出“北戲聲音”、貢獻“北戲力量”。

標簽:

相關(guān)閱讀