今日熱議：【冗談隨筆】芳文愛好者眼中的“什么是搖滾”
如果你在搜索引擎搜索“什么是搖滾”，那么撲面而來的多種多樣的闡釋會(huì)給你一種“啥都是搖滾”的感覺。
(資料圖片)
身為一名一般通過的芳文愛好者，我自己肯定算不上是個(gè)音樂愛好者，聽過的搖滾樂更是無法和發(fā)燒友們相提并論，不過姑且還是聽過一些名作（這個(gè)詞本身似乎就不是很搖滾）。而如果直接讓我回答“什么是搖滾”這個(gè)問題，我大概除了給你搜索引擎結(jié)果之外給不了什么別的東西。
既然這個(gè)季度《孤獨(dú)搖滾！》大火，那么“什么是搖滾”這個(gè)問題便不可避免地再次在作品內(nèi)外展開了無數(shù)的討論，事實(shí)上《孤獨(dú)搖滾！》本身也的確是對(duì)于搖滾做了很多刻板印象式的、漫畫符號(hào)式的表現(xiàn)，在這樣的內(nèi)容表達(dá)之下問出“什么是搖滾”并不奇怪，也勢(shì)必有很多真正的搖滾人愿意借這個(gè)機(jī)會(huì)表達(dá)一下自己對(duì)搖滾的認(rèn)知的。
然而事實(shí)上即便同樣是描寫所謂“搖滾”，其他的一些芳文作品并不會(huì)引發(fā)類似的對(duì)于搖滾本身的反反復(fù)復(fù)的討論。芳文社所出版的其他作品同樣也是在給予搖滾或者某一特定流派的搖滾一種符號(hào)式的刻板印象表達(dá)，例如曾經(jīng)大熱的《輕音少女》中小佐和的重金屬反差過往，以及大約在《孤獨(dú)搖滾！》原作之后一年開始連載的《Hal Metal Dolls！》中主角團(tuán)拿起樂器的重金屬反差性。然而這樣的刻板印象表達(dá)并沒有起到類似《孤獨(dú)搖滾！》般讓人反復(fù)咀嚼“搖滾”的作用。
可以很快注意到這兩部作品都提到了“重金屬”和“反差性”兩個(gè)重要的點(diǎn)，或許這些作品的討論未涉及到搖滾本身指涉的一個(gè)很重要的原因是它們的重點(diǎn)落在“搖滾”的社會(huì)層面，而非“搖滾”的音樂層面。不可否認(rèn)的是《孤獨(dú)搖滾！》中對(duì)于搖滾的社會(huì)層面也費(fèi)了很大筆墨，但在現(xiàn)實(shí)生活中社會(huì)意義上的“搖滾”是服務(wù)于音樂意義上的，《孤獨(dú)搖滾！》亦如此，這給予了《孤獨(dú)搖滾！》一種天然的社會(huì)性，而我所舉的另外兩部作品則將這種服務(wù)關(guān)系反身化了，作為更加典型的空氣系作品，搖滾的音樂性反而讓步于搖滾的社會(huì)性，使得搖滾與其說是一種音樂流派不如說僅僅是一個(gè)被調(diào)侃的對(duì)象而已。
那么純粹的對(duì)于搖滾的音樂層面的表述呢？我個(gè)人第一下會(huì)想到的是不是芳文的《BanG Dream!》以及類似的東西，但是在這里搖滾的社會(huì)屬性又被過分淡化了，一個(gè)多媒體企劃實(shí)際上很難超越音樂層面來到對(duì)搖滾社會(huì)層面的哪怕是符號(hào)性的表述。
因此從這些方面來看，《孤獨(dú)搖滾！》會(huì)給予人思考“什么是搖滾？”的討論空間也是其作品特性所帶來的很自然的情況。
那么這些討論與思考本身呢？當(dāng)我們將對(duì)于搖滾的定義放在社會(huì)層面上來看時(shí)，很容易地會(huì)把搖滾作為生活方式的這種指涉聯(lián)想到現(xiàn)代的動(dòng)畫作品之二創(chuàng)屬性上，而《孤獨(dú)搖滾！》恰恰具有這種豐富的二創(chuàng)屬性。
而且從這一視角出發(fā)，我們還會(huì)發(fā)現(xiàn)二創(chuàng)本身的發(fā)展起源與搖滾作為音樂流派的發(fā)展起源是非常相似的。于20世紀(jì)50年代左右，可以說視為一種對(duì)西方文化偽善的反叛以及一種現(xiàn)代主義的音樂詮釋的搖滾樂以一種形式上脫胎于布魯斯音樂，實(shí)際上并不從屬于任何過去的音樂流派而是推行一種自由的、個(gè)性化的給予每個(gè)人平等的發(fā)聲空間的形式誕生了；另一邊隨著戰(zhàn)后經(jīng)濟(jì)復(fù)蘇帶來的出版業(yè)恢復(fù)以及出版管制的放松，對(duì)這種管制本身的反叛之同人作品的復(fù)蘇尤其是漫畫層面上的復(fù)蘇也給予了無數(shù)日本年輕人自我表達(dá)的機(jī)會(huì)，而實(shí)際上戰(zhàn)后的同人作品與明治時(shí)期之文人集團(tuán)的“同人志”在創(chuàng)作主體上是有很大的差異的。它們的重點(diǎn)都在于“讓每個(gè)人都能發(fā)聲”。
在二戰(zhàn)之后年輕人需要發(fā)現(xiàn)自我、給予自我反權(quán)威的表達(dá)之時(shí)，我們看到了搖滾、同人漫畫、新浪潮電影、黑色幽默文學(xué)、社會(huì)運(yùn)動(dòng)等等等等實(shí)際上擁有相似內(nèi)核的自我詮釋。這些自我詮釋恰恰是以“身為普通人的我對(duì)自我意識(shí)的發(fā)現(xiàn)”為嚆矢展開的，最終又落在了“讓每個(gè)人都能發(fā)聲”上。
再回到我的芳文愛好者身份上來，近期連載的新作品中也有以搖滾樂隊(duì)為題材的《請(qǐng)聽吧，我們最棒的演奏》，前面所提到的符號(hào)性與刻板印象這些詞還是可以套到這部作品上來看的。
不如說，日本動(dòng)畫與漫畫本身流傳下來的符號(hào)性、戲謔性等天然特質(zhì)使得符號(hào)性與刻板印象這樣對(duì)于某一種流行文化的使用手段對(duì)于所有作品都是適用的。因此這也讓我們意識(shí)到，單純的符號(hào)化是遠(yuǎn)不能讓更多人討論起描寫對(duì)象的本體論問題的——畢竟大家都在這么干，但真的讓人們討論起來的只有那小部分作品。
還是回到標(biāo)題的問題上來。當(dāng)我因《孤獨(dú)搖滾！》問出“什么是搖滾？”這個(gè)問題時(shí)，看看推給我的那些波喜多、波虹、波X二創(chuàng)……
……搖滾大概就寓于其中吧。
我過去寫的專欄（歡迎關(guān)注萌娘百科，以后大概還會(huì)投上去不少）：
標(biāo)簽： 氪金手游 搖滾起來 BanG-Dream 刻板印象
