藤川千愛：五專（我家的英雄）歌曲訪談（上）
“我想要制作出，更多的音樂作品”——在制作這次作品的時候，有沒有什么主題和理念呢？藤川千愛以獨創(chuàng)的視角，將其升華為富有魅力的音樂專輯，獲得了眾多聽眾的熱情支持。她的最新作品《嬉しい聲をほんのちよつと》是一部非常有吸引力的作品，歌詞變得覆蓋面更廣，也能寫到大大小小的方面，樂曲也變得更加豐富多彩。讓我們切身感受到富有魅力的藤川小姐講述了這次的作品
(資料圖片僅供參考)
藤川千愛：制作專輯的時候不是以專輯為主體單位制作，而是以歌曲為單位制作，所以不會設(shè)置專輯的主題。這次也是一樣，真的是抱著能把每首歌曲都剪成單曲為主體的心情制作的。所以說，“一曲入魂”才是主題。
——確實有優(yōu)質(zhì)的樂曲齊備，而且每首樂曲的口味都不同，這也是重點。那么，在準(zhǔn)備歌曲的過程中，有沒有成為關(guān)鍵的歌曲呢？藤川千愛：雖然每首歌曲都是很有感情的，但既然成為了關(guān)鍵，那就應(yīng)該是《ちゃんとした人不適合者》吧？從這首歌開始，我稍微改變了唱法。至今為止，副歌都是正常方式演唱，或者拉高嗓子施加壓力唱，這是我的表現(xiàn)方式，但我想增加歌曲的延伸感。說起來，我其實不擅長用纖細(xì)的聲音和細(xì)細(xì)的低聲唱歌。為了強化這點，介紹了語音學(xué)的老師，從老師那里學(xué)到了自己的聲帶是怎樣的，聲帶的控制方法等很多東西（ps：因此19年和20年是發(fā)聲方式的轉(zhuǎn)變，現(xiàn)在的音色與19年一專時期有著出路）所以《ちゃんとした人不適合者》這首歌也成為了強化內(nèi)幕的契機。
——很有意欲呢?！钉沥悚螭趣筏咳瞬贿m合者》是在發(fā)聲的基礎(chǔ)上編織語言的歌曲，我覺得這也很新穎！藤川千愛：我意識到了這一點。果然歌曲演唱出來的，所傳達的，也很重要，不過雖然是音樂，但卻在“說話”這種表達方式在我心中是個課題，從這首歌開始我也意識到了這一點。
——你接受了新的挑戰(zhàn)，取得了不錯的成績。此外，《ちゃんとした人不適合者》的歌詞也很棒。藤川千愛：非常感謝！雖然我自己也覺得自己沒有做的很好，但從小父母就對我說：“請好好做！”，現(xiàn)在的工作人員也經(jīng)常說“請好好做”（笑）但是，“要做的怎么樣才算是好呢？”我想：因為“好”是由“某個人”決定的，所以必須要符合由“某個人”決定的“就是這個程度才算好”所以我感到非常難以生存。如果做的不是犯法、傷害別人的事情的話，就算覺得自己做得不對，也應(yīng)該接受并善待對方，這就是自己的優(yōu)點！《ちゃんとした人不適合者》是將這種心情寫成了歌詞
—— 正如你所說，接受真實的自己是很重要的。我個人覺得這首歌很棒，因為它的歌詞并沒有想要得到聽眾的共鳴的心情，也沒有“希望大家認(rèn)可這樣的我”的想法，只是單純的“我就是這樣的人”。藤川千愛：是的，并不是說“我沒有好好表現(xiàn)，大家也不用好好表現(xiàn)”，而是說“我就是這樣”。我完全沒有把自己的生活方式強加給別人，也沒有批判過自己，是這樣的的心情。我想如果這首歌能讓聽的人減輕肩上的負(fù)擔(dān)就好了。
——令人印象深刻的是，這首歌朝著一個好的方向發(fā)展，反而得到了很多聽眾的共鳴。話雖如此，我也覺得把自己暴露出來是一件很辛苦的事情，那藤川小姐覺得呢？藤川千愛：相反，寫上《ちゃんとした人不適合者》，感覺就不會那么辛苦了。我從小就有“變成乖孩子想被別人注意”的想法。但是，這讓我逐漸失去了自己的個性，也讓我陷入了困境，變得不知道出路。所以，抱著“我沒有好好做哦”的想法活下去才會順利呢。因為我真的是這么想的，所以寫出不正確的自己，沒有抵觸感，也沒有羞恥感
——那么，在此基礎(chǔ)上，再談?wù)勥@次的新曲吧。首先第一首歌曲《愛の歌》是TV動畫《我家的英雄》的開場曲，動畫方面有要求曲調(diào)和歌詞嗎？藤川千愛：不，而是“放心地交給你了”的感覺。原本我就非常喜歡《我家的英雄》這部作品...突然之間發(fā)現(xiàn)，人和狗的時間流逝是不同的，3歲的狗和人類的年齡大概是27~28歲吧。我認(rèn)識的愛犬人士說，小狗比自己老得多，最終會離開。在看到她的樣子，我思考“愛與死”的時候，我和她說了《我家的英雄》的主題曲。當(dāng)我讀到《我家的英雄》的時候，我覺得主人公的所作所為無論多么扭曲，都來自對女兒深沉的愛。這和愛狗人士對狗狗的想法有一定的聯(lián)系，我想真實地表達自己最重要的東西被奪走的恐懼和憤怒，所以寫了《愛の歌》的歌詞。
——令人印象深刻的是，《愛の歌》兼具陰暗和力量，放大這種歌曲品味與情感的嚴(yán)肅而硬派的聲樂真的很有魅力！
藤川：謝謝~這首歌的副歌在某種意義上來說是一種挑戰(zhàn)，我想用不尖叫的方式來表現(xiàn)“吶喊”。你會怎么說？我在想，如果對靈魂被剝奪與生命之間的糾葛，不用吶喊的方式出來，卻能聽起來像在吶喊的話就好了。普通地方式唱著副歌的話，就無法達到自己想象中的樣子了。所以，我意識到副歌到底能不能再唱了，這對我來說是最難的，所以我重新錄了好幾次。還有，因為在自己的歌曲中還是第一次開始無伴奏清唱，所以也意識到了這和副歌之間的對比
——副歌的形象非常明確。B旋律也是音程差的旋律，而且必須要有節(jié)奏，感覺難度很高呢。藤川：也許是這樣吧。但是，唱歌的時候會進入歌曲和歌詞的世界觀，所以幾乎不會意識到難度。比起難易度，更多的是沉浸在故事主人公的心情中，意識到感情隨聲音而變化。在這首歌中，我再重復(fù)一遍，因為我專注于傳達副歌中的吶喊或矛盾的感情，所以反而沒時間意識到困難！
——雖說是吶喊，但并不是真的吶喊出來，而是讓人感覺像在吶喊，再次感受到歌唱能力的高超！第二首曲《君の匂いは鎮(zhèn)靜剤》展現(xiàn)了與黑人音樂相通的成熟氛圍，將波薩諾瓦和hip hop等風(fēng)格融入到B調(diào)中的編曲也非常優(yōu)秀！
藤川：這首歌對我來說，編寫了很罕見的歌詞，是一首甜美的純粹的小甜歌~所以，為了避免被過于甜美的歌詞世界觀所吸引，我與作家近藤世真（Elements Garden）討論了很多編曲方面的問題
——哦!是有效利用了藤川小姐的意圖吧。藤川：是的，因為我是先寫歌詞的，所以在副歌前加入模糊的薩克斯風(fēng)也是以歌詞為依據(jù)的。我覺得用了這樣的制作方法造就了有趣的曲子呢
——這并不是對編曲者一味拋頭露面，而是體現(xiàn)了藝術(shù)家的品味，這對聽眾來說真的是一件很開心的事情。而且，正如《君の匂いは鎮(zhèn)靜剤》所說的那樣，歌詞很甜美，這一點也不可錯過喲藤川：我好像對氣味很敏感。不是有普魯斯特效應(yīng)嗎？（普魯斯特效應(yīng)（Proustian Effect）是指只要聞到曾經(jīng)聞過的味道，就會開啟當(dāng)時的記憶——百度百科）就好像是說聞聞某個氣味的時候，以前的情景和感情就會蘇醒的現(xiàn)象，在我的身邊，聽著音樂，記憶就會蘇醒，好像大家都有很多的經(jīng)驗，聞聞氣味就會感覺到。雖然感情和故事會重新浮現(xiàn)的經(jīng)驗好像出乎意料的少。但是，我發(fā)現(xiàn)這種情況少卻非常頻繁。所以，我一直想有一天一定會創(chuàng)作一些關(guān)于香氣的歌曲。只是，就算以氣味為主題，我也不想讓它成為甜美的情歌
——周圍的平衡感也不錯。而且，用成熟的歌曲來概括，開頭很性感，B旋律那樣抓耳，表情細(xì)致的區(qū)分使用的演唱真的很值得一聽藤川：這可能是近藤先生的編曲所導(dǎo)致的吧。感覺進入歌曲的世界來唱歌，就會自然而然地變成這樣。有些特別的表達以前是不會的，完全是這樣。所以，如果能讓人感受到放松愉悅的話我會很開心的！果然我自己也在變化，這在音樂中也有體現(xiàn)出來。
——雖然自己也在變化，但我覺得還是因為真誠地面對著歌曲。聽了這次的作品，讓我感受到了自己真的很喜歡唱歌。藤川：如果是這樣的話，那就太好了。因為我是不能唱歌就無法生存的人。想更好地唱歌的心情從很早以前就有了，但現(xiàn)在越來越強烈。最近，當(dāng)演唱會結(jié)束時，會沉浸在和粉絲們一起度過快樂時光的余韻中，但沉浸結(jié)束后，會聽演唱會的同唱。以前沒做過，最近每次都把改進點全部寫下來。那真是讓人想死的辛苦的工作啊。
——我明白了。因為討厭被人了解現(xiàn)實，所以很多人不參加“個人反省會”。但是，不管是關(guān)注還是不關(guān)注自己的課題...藤川：都會有很大的變化吧。所以，雖然真的很痛苦，但是我不會逃避！
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